El Ministerio de Cultura de la Ciudad de Buenos Aires, a través de la Dirección General de Promoción del Libro, Bibliotecas y la Cultura y en colaboración con el Complejo Teatral de Buenos Aires, presenta un espacio de reflexión en torno a la danza y el movimiento. Se trata de talleres virtuales orientados a personas mayores de 60 años, organizados en cuatro seminarios semanales que tendrán foco en distintos aspectos, y que se realizarán mediante la plataforma Zoom. La inscripción estará abierta hasta el domingo 4 de octubre, y comenzarán el lunes 6.
El programa abarca el estudio histórico del estilo barroco al clasicismo, la práctica de danzas representativas del folklore nacional, pautas para prevenir el envejecimiento prematuro y la indagación sobre desmontaje de obras. Los talleres estarán a cargo de distintos referentes: Aníbal Néstor Zorrilla, Sergio Villalba, Roberto Liaskowsky y Alejandro Cervera. La iniciativa busca difundir conocimientos en distintos aspectos de la danza y el movimiento, con el objetivo de promover la participación cultural de las personas mayores, generando a la vez espacios de desarrollo y cercanía en tiempos de aislamiento social.
Del Barroco al Clasicismo
- Días y hora de cursada: viernes 9, 16, 23 y 30 de octubre a las 11 horas.
En la primera mitad del siglo XVIII junto a Johann Sebastian Bach, Georg Friedrich Händel y Antonio Vivaldi existieron muchos otros compositores hoy poco recordados que fueron quienes abandonaron la forma de hacer música del barroco y crearon los nuevos estilos que luego van a derivar en el neoclasicismo de Joseph Haydn, Wolfgang Amadeus Mozart y Ludwig van Beethoven. Es una época de cambios rápidos, de búsquedas, exploraciones e innovaciones quizás poco evidentes desde la perspectiva del siglo XXI, que merece una mirada más atenta y una escucha desprejuiciada, alejada de las comparaciones con los "grandes clásicos", para poder acceder a la riqueza de sus creaciones. A través de la música instrumental, específicamente de la sinfonía y las sonatas para teclado, se abordarán las obras y estilos de estos compositores y relacionarlos con la vida en los lugares y la época en que produjeron sus realizaciones.
- Docente a cargo: Aníbal Néstor Zorilla.
Un gato en Carnaval – Historia de la música en cuatro encuentros y dos danzas folclóricas
Días y hora de cursada: lunes 12, 19 y 26 de octubre y lunes 2 de noviembre a las 11 horas. Cuatro encuentros para moverse y dialogar, teniendo como eje principal dos danzas folclóricas argentinas: “El gato” y “El carnavalito”. La idea es aprender a bailar y hacer énfasis en la música, repasando la historia y las influencias, con apoyo en un diverso material sonoro y videográfico.
Docente a cargo: Sergio Villalba.
Taller: pautas para prevenir el envejecimiento prematuro
Días y hora de cursada: miércoles 7, 14, 21 y 28 de octubre a las 10.30 horas. La propuesta del curso es conocer y experimentar una serie de recursos prácticos, que ayudan a una mejor calidad de vida. Se trabajará mejorando la respiración, aliviando las tensiones y rigideces corporales, y ayudando a una mejor postura. Habrá un espacio también para conectar con el aspecto creativo que tiene el cuerpo, recuperando el aspecto vital y lúdico. La idea es que los participantes dispongan de recursos autogestivos para poder seguir practicando en su vida cotidiana.
Docente a cargo: Roberto Liaskowsky.
Conversaciones con Cervera
Días y hora de cursada: martes 6, 13, 20 y 27 de octubre a las 11 horas.
Docente a cargo: Alejandro Cervera es músico, regisseur y coreógrafo. Trabajó con las principales compañías de danza de Argentina. Sus obras fueron presentadas en USA, Europa y Oriente. Su trabajo como director de escena incluye el repertorio barroco, el verismo y estrenos contemporáneos. Ha recibido los premios Maria Ruanova , ACE y Teatros del Mundo.
Quienes estén interesados en participar tendrán tiempo de llenar la solicitud de inscripción hasta el domingo 4 de octubre. Para hacerlo, deberán completar el siguiente formulario de inscripción.
