
En adhesión al 18 de mayo - Día Internacional de los Museos, la Dirección General de Museos invita al público a visitar gratis el sábado 18 los Museos de Buenos Aires, que abrirán sus puertas para disfrutar de las exposiciones y las actividades programadas para conmemorar ese día.
MuHu - MUSEO DEL HUMOR
Av. de los Italianos 851, Costanera Sur
Horario: de 10 a 20 hs.
http://www.museos.buenosaires.gob.ar/muhu/index.html
MUSEO CASA CARLOS GARDEL
Jean Jaurés 735
Horario: de 10 a 19 hs.
http://museos.buenosaires.gob.ar/gardel.htm
MUSEO DE ARTE ESPAÑOL ENRIQUE LARRETA
Av. Juramento 2291
Horario: de 10 a 20 hs.
http://museos.buenosaires.gob.ar/larreta.htm
MUSEO DE ARTE HISPANOAMERICANO ISAAC FERNÁNDEZ BLANCO
SEDE CASA FERNÁNDEZ BLANCO
Hipólito Yrigoyen 1420
Horario: de 11 a 17 hs.
http://museos.buenosaires.gob.ar/mifb.htm
MUSEO DE ARTE MODERNO DE BUENOS AIRES
Av. San Juan 350
Horario: de 11 a 20 hs.
http://museos.buenosaires.gob.ar/mam2.htm
MUSEO DE ARTE POPULAR JOSÉ HERNÁNDEZ
Av. del Libertador 2373
Horario: de 10 a 20 hs.
http://museos.buenosaires.gob.ar/hernandez.htm
MUSEO DE ARTES PLÁSTICAS EDUARDO SÍVORI
Av. Infanta Isabel 555 - frente al puente del Rosedal - Parque Tres de Febrero
Horario: de 10 a 20 hs.
http://museos.buenosaires.gob.ar/sivori.htm
MUSEO DE ESCULTURAS LUIS PERLOTTI
Pujol 644
Horario: de 11 a 18 hs.
http://museos.buenosaires.gob.ar/perlotti.htm
MUSEO DE LA CIUDAD
Defensa 219 / 223. Alsina 412
Horario: de 10 a 20 hs.
http://museos.buenosaires.gob.ar/ciudad.htm
MUSEO DEL CINE PABLO DUCRÓS HICKEN
Agustín R. Caffarena 51
Horario: de 10 a 19 hs.
http://museos.buenosaires.gob.ar/cine.htm
MUSEO HISTÓRICO DE BUENOS AIRES CORNELIO DE SAAVEDRA
Crisólogo Larralde 6309
Horario: de 10 a 20 hs.
http://museos.buenosaires.gob.ar/saavedra.htm

La Dirección General de Museos, dependiente del Ministerio de Cultura, presenta la charla gratuita que realizará el clown argentino Martín Pons, el martes 21 de mayo entre las 18 y las 20 hs. en el Edificio de la Munich, Av. de los Italianos 851, Costanera Sur.
Pons compartirá la experiencia de trabajo de un Clown argentino luego de 4 años de giras mundiales con el Circo más prestigioso del mundo como lo es el Cirque du Soleil. Los invitados podrán hacer preguntas al actor y saber más del mundo artístico del Clown. www.clownmartini.com
Capacidad: 100 localidades.
Inscripción: equipo@redcreativaweb.com.ar
Invita Redcreativa, Experiencias Significativas
www.redcreativaweb.com.ar


Los Museos de Buenos Aires abrieron sus puertas al 5to Festival Buenos Aires Polo Circo, organizado por el Ministerio de Cultura del Gobierno de la Ciudad.
Este año el Festival de Circo se pudo disfrutar también en los jardines del Edificio de la Munich, sede del MuHu - Museo del Humor, y de los museos Eduardo Sívori y Enrique Larreta, que recibieron los espectáculos "El Camino de Wang Tan" de Shambalá y "Misión Diversión" de Circo Delfines, con entrada libre y gratuita.
Sobre el 5to Festival Internacional de Circo
El Ministerio de Cultura del Gobierno de la Ciudad de Buenos Aires presenta el 5to Festival Internacional de Circo. Luego de ya cuatro ediciones, el Festival crece en calidad, diversidad y extensión geográfica. Este año cuenta con 8 compañías internacionales y 10 nacionales, más de 20 espectáculos y más de 60 funciones en 18 sedes distintas. Además de las carpas de Buenos Aires Polo Circo, abrirán sus espacios el Teatro 25 de mayo, el Centro Cultural San Martín, el Teatro San Martín, centros culturales barriales, plazas, museos y hasta escenarios en las villas 20 y 21. Junto con el festival se realizarán también talleres, charlas y capacitaciones a cargo de formadores internacionales.
Más información en www.festivales.gob.ar

El pasado lunes 29 de abril, la Dirección General de Museos, dependiente del Ministerio de Cultura del Gobierno de la Ciudad, firmó un convenio de cooperación educativa con la Universidad del Museo Social Argentino, por el cual sus alumnos podrán hacer pasantías en los Museos de Buenos Aires. Estuvieron presentes en el acto el director General de Museos Pedro Aparicio, acompañado de su gabinete, y por parte de la institución educativa, el secretario General Dr. Patricio M. Asensio Vives, su director de Gestión Institucional Félix Linfante, la directora de la carrera de Museología Silvia Borja y Leonardo Parise.

La Dirección General de Museos, dependiente del Ministerio de Cultura de la Ciudad de Buenos Aires, anuncia que el pasado jueves 9 de mayo a las 20 hs. continuó el ciclo de conciertos Tango y Filete, con la actuación de Lulú 2x4. El ciclo presenta durante diversos jueves a prestigiosos artistas del 2x4 en el marco ideal del Bar del Museo de la Ciudad, Defensa 217, donde se exhibe la exposición permanente del Arte del Fileteado Porteño.
Lulú
De chiquita sabía que lo suyo era el arte y transmitir alegría. Su camino parecía definirse hacia la danza clásica, pero las tardes junto a su madre viendo las películas de la gran Tita Merello en el viejo canal 7, hicieron despertar en ella un particular interés y sentir por nuestra música ciudadana. No está de más decir, y siguiendo las leyes causales de la vida, que Lulú nació el 11 de Diciembre, el "día del Tango". Como dijo Jorge Waisburd: "El tango tiene las más maravillosas armonías, las letras más profundas, la danza más sensual... Sin embargo si algo no puede decirse del tango, es que tenga "el espíritu de la fiesta". "Lo festivo" suele buscarse en la sal sa, en la música brasilera, en otros arrebatos... pero no en el tango. Sin embargo hay un costado lúdico (casi siempre irónico o sarcástico), muy poco transitado por cierto, que aquí, con Lulú, cobra un plano protagónico. Tiene que ver con la "gracia", con el angel sonriente, a veces con las ganas de reírnos de nosotros mismos. Justamente, es por la gracia y por el repertorio que Lulú remite a la "Tita". En todo otro sentido, es una artista original. Pícara, con esa mezcla de sabia y naif, con su voz que no pretende otro alarde que la inteligente interpretación de la "intención" de las letras (ese bien tan poco explotado). Como define Luis Alposta: "Lulú, simplemente Lulú".
Más información: www.lulu2x4.com.ar
Sobre el Bar del Filete en el Museo de la Ciudad >>

La Dirección General de Museos, dependiente del Ministerio de Cultura, organizó en la 39º Feria Internacional del Libro de Buenos Aires la mesa Pensando el museo en el siglo XXI, en la que disertaron Victoria Noorthoorn, Américo Castilla y Rodrigo Alonso, con la moderación de Ricardo Pinal, en el marco de Democracia 30+30 una mirada al futuro, programa implementado por el Ministerio de Cultura porteño.
El encuentro se realizó el pasado lunes 29 de abril a las 19.30, en la sala Bioy Casares, La Rural, Predio Ferial de Buenos Aires. La charla además inició la edición 2013 de Museos en Vivo. Charlas sobre cultura contemporánea.
Galería de imágenes
Haga click en la imagen para ampliar
![]()
![]()
![]()
![]()
![]()
![]()
Democracia 30+30 una mirada al futuro
Este programa, implementado por el Ministerio de Cultura de la Ciudad de Buenos Aires, tuvo su apertura con una conferencia en Barcelona el 19 de marzo y formó parte de la 33ª. edición del Salón del Libre de París, del 22 al 25 del mismo mes.
El objetivo es abrir un espacio de reflexión sobre la experiencia democrática argentina en los últimos 30 años, dando cuenta del devenir reciente, mostrando el pluralismo social y cultural de Buenos Aires y poniendo de relieve la posibilidad de crear un espacio abierto para la reflexión colectiva.
“Queremos ir de la conmemoración al futuro e impulsar la creatividad con calidad, entendida como un proyecto de transformación. Esta mirada al futuro tiene que ser para cada uno de nosotros una aventura maravillosa.” – dice el Ministro de Cultura porteño, Hernán Lombardi
Exposición
CARICATURA FRANCESA DEL SIGLO XIX
Museos de Buenos Aires estuvo presente también en la Feria del Libro con la exposición CARICATURA FRANCESA DEL SIGLO XIX, organizada por el MuHu - Museo del Humor, una selección de grabados originales de los grandes maestros de la caricatura francesa del siglo XIX, como Honoré Daumier, Toulouse Lautrec, Lous Boilly, J.J. Grandville, Henri Stein, entre otros. Las obras pertenecen a la colección del Museo del Dibujo y la Ilustración. Del 25 de abril al 13 de mayo. En el Pabellón Ocre, La Rural, Predio Ferial de Buenos Aires (entrada por Avda. Santa Fe 4201).
Sobre la muestra >>

30 + 30 una mirada al futuro
Museos en Vivo.
Charlas sobre cultura contemporánea. Edición 2013
2do. Encuentro
La deuda interna veinticinco años después
Mesa-debate entre el director y los jóvenes
Un clásico del retorno a la democracia en la perspectiva de los adolescentes fue la propuesta en el Cine El Plata, Av. Juan B. Alberdi 5751, el pasado sábado 4 de mayo a las 12.00. Tras la proyección de la película La deuda interna, basada en una novela del maestro rural Fortunato Ramos, el director Miguel Pereira debatió con jóvenes de diversas instituciones de la Comuna Nº 9, entre ellas la Asociación Civil Andando Cildañez.
La actividad forma parte del ciclo de actividades Democracia 30+30 una mirada al futuro, programa implementado por el Ministerio de Cultura porteño.
Galería de imágenes
Haga click en la imagen para ampliar
![]()
![]()
![]()
Sobre La deuda interna
El primer largometraje de ficción de Miguel Pereira obtuvo de inmediato una consagratoria crítica nacional e internacional y ganó el Oso de Plata en el Festival de Berlín en 1988. En el mismo año recibió el Gran Premio del Jurado y el Hugo de Plata en el Festival de Chicago (EE.UU.), la Makhila de Plata en el Festival de Biarritz (Francia) y varias distinciones en el Festival de Cine Iberoamericano de Huelva (España). También representó a la Argentina en la edición 1989 de los Premios Oscar a la Mejor Película Extranjera.
La Deuda Interna
DIR. Miguel Pereira, 1988. 96’
En Chorcán, Jujuy, un adolescente indígena traba amistad con un maestro rural recién llegado de Buenos Aires. Cuando estalla la Guerra de Malvinas, el joven resulta llamado a servicio y embarca en el ARA General Belgrano.
Democracia 30+30 una mirada al futuro
Este programa, implementado por el Ministerio de Cultura de la Ciudad de Buenos Aires, tuvo su apertura con una conferencia en Barcelona el 19 de marzo y formó parte de la 33ª edición del Salón del Libre de París, del 22 al 25 del mismo mes.
El objetivo es abrir un espacio de reflexión sobre la experiencia democrática argentina en los últimos 30 años, dando cuenta del devenir reciente, mostrando el pluralismo social y cultural de Buenos Aires y poniendo de relieve la posibilidad de crear un espacio abierto para la reflexión colectiva.
“Queremos ir de la conmemoración al futuro e impulsar la creatividad con calidad, entendida como un proyecto de transformación. Esta mirada al futuro tiene que ser para cada uno de nosotros una aventura maravillosa.” – dice el Ministro de Cultura porteño, Hernán Lombardi.
Museos en Vivo. Charlas sobre cultura contemporánea. Edición 2013.
Museos que producen sentido. Museos usinas de ideas y pasiones. Museos en vivo.
A la suma de cinco ediciones consecutivas, los tópicos de la cultura contemporánea son reelaborados desde diversas perspectivas y experiencias en los museos de la Ciudad. Para las nuevas sesiones los disparadores serán las reflexiones y proyecciones de artistas, críticos, teóricos y curadores construyendo el museo de las próximas décadas. Museos en vivo renueva el desafío a que los hacedores de las artes, en sus más diversas y encontradas filiaciones vitales e ideológicas, desanden y anden las mitologías modernas.
En 2009 participaron en las mesas Luis Felipe Noé, Mariano Sardón, Víctor Fernández, María Amalia García, Daniel Ontiveros, Eva Grinstein, Orly Benzacar y Mariana Cerviño. Al año siguiente se sumaron a la propuesta Paul Capriotti, Elena Abugauch, Leontina Etchelecu, Eduardo Iglesias Brickles, Ema Cibotti, Horacio Torres, Alberto Bastón Díaz, Mariana Marchesi, Alberto Giudici, Talia Bermejo, Alberto Piñeiro, Ana Battistozzi, Rodrigo Alonso, Adriana Rosenberg, Mónica Farkas y Margarita Paksa. Para la tercera edición se convocó a Francisco Sorrentino, Rogelio García Garrido, Darío Klehr, Cecilia Belej, Emilio Patarca, Ruth Corcuera, Verónica Tell, Ariel Mlynarzewicz, Daniel Santoro, Silvia Marrube, Viviana Usubiaga, Mariana Marchesi, Héctor Médici, Diana Saiegh y Graciela Taquini. Finalmente al año pasado integraron las mesas Zulema Cañas, Orlando Falco, Marta Mazzola, Memo Caviglia, Aldo Sessa, José María Peña, Eduardo Vázquez y Carlos Nine.
El pasado lunes 29 de abril se inició la edición 2013 de Museos en Vivo. Charlas sobre cultura contemporánea, con la mesa Pensando el museo en el siglo XXI, en la que disertaron Victoria Noorthoon, Américo Castilla y Rodrigo Alonso, con la moderación de Ricardo Pinal. El encuentro se realizó en la 39º Feria Internacional del Libro de Buenos Aires, en el marco de Democracia 30+30 una mirada al futuro, programa implementado por el Ministerio de Cultura porteño. Sobre la charla >>

La Dirección General de Museos, dependiente del Ministerio de Cultura, distinguió a la directora del Museo de Arte Español Enrique
Larreta, Mercedes Di Paola Derqui de Picot, y a la directora del Museo de Arte Popular José Hernández, Ana María Cousillas, que están dejando sus cargos debido a su etapa jubilatoria.
En un emotivo acto, el Director General de Museos, Pedro Aparicio,
la Subsecretaria de Patrimonio Cultural, María Victoria Alcaraz, y el
Ministro de Cultura, Hernán Lombardi, les entregaron unas placas en
reconocimiento a su labor y a la extensa trayectoria en sus
respectivos museos.
Tanto Alcaraz como el Ingeniero Lombardi destacaron el amor y la
pasión que estas dos funcionarias pusieron en su trabajo a lo largo de
estos años. Finalmente, Mercedes Picot y Ana María Cousillas
expresaron su agradecimiento a las autoridades y a todos los empleados
que las acompañaron en el camino, al mando de estas instituciones.
Galería de imágenes
Haga click en la imagen para ampliar
![]()
![]()
![]()

MUSEO CASA CARLOS GARDEL
Jean Jaurés 735
Tel. 4964-2015/2071
E-mail: museocasacarlosgardel@yahoo.com.ar
Sitio web: www.museos.buenosaires.gob.ar/gardel.htm
Clases de tango (danza)
A cargo del Prof. Luis Bocchia.
Miércoles y viernes a las 18 hs.
Clase de danza - Clases de tango (danza)
A cargo de los Profesores Patricia y Cacho.
El curso tiene la particularidad de trabajar con el repertorio Gardeliano.
Sábados de 16 a 17.30 hs.
MUSEO DE ARTE HISPANOAMERICANO ISAAC FERNÁNDEZ BLANCO
Sede Palacio Noel, Suipacha 1422 (entre Av. del Libertador y Arroyo - Retiro)
Tel. 4327- 0228
E-mail: mifb_prensa@buenosaires.gob.ar
Sitio web: www.museos.buenosaires.gob.ar/mifb.htm
Taller de dibujo
Sábados de 11 a 13 (Turno Mañana)
Sábados de 15 a 17 (Turno Tarde)
Profesor Federico Klass
Inicio: Sabado 2 de Marzo
Bono contribución optativo $ 15 por clase
Duración: Anual
La dinámica del curso permite incorporarse en cualquier momento.
Consultas: fklass5@hotmail.com
Dibujo Humorístico
Lunes de 17 a 18.30 hs
Profesor Federico Klass
Inicio: Lunes 4 de Marzo
Bono contribución optativo $ 15 por clase
Duración: Anual
La dinámica del curso permite incorporarse en cualquier momento.
Consultas: fklass5@hotmail.com
Taller de acuarela
Miércoles de 18 a 20 Hs
Profesor Federico Klass
Inicio: Miércoles 6 de Marzo
Arancel: Bono contribución optativo $ 15 por clase
Duración: Anual
La dinámica del curso permite incorporarse en cualquier momento.
Consultas: fklass5@hotmail.com
Para consultas comunicarse con:
Área de Prensa y Comunicación del MIFB
mifb_prensa@buenosaires.gob.ar
4327-0228 int. 216
MUSEO DE ARTE POPULAR JOSÉ HERNÁNDEZ
Av. del Libertador 2373
Telefax: 4802-7294 / 4803-2384
E-mail: info_hernandez@buenosaires.gob.ar
Sitio web: www.museos.buenosaires.gob.ar/hernandez.htm
TALLERES 2013
Organizados por la Asociación Amigos del Museo.
Informes de 12:00 a 16:00 horas. 4803-2384 int. 205
info_hernandez@buenosaires.gob.ar
ABIERTA LA INSCRIPCION
TALLER DE TEJIDO EN TELAR DE PEINE
Vanina Bujalter
Martes 10.30 a 13.30 /Mensual
Cuota mensual: $350
TALLER DE FILETE PORTEÑO
Aquiles Ducet
Martes 10.30 a 12.30/ Bimestral
Cuota mensual: $ 350 (incluye materiales)
CURSO DE TAPIZ
Mónica Chaven
Martes de 9.00 a 11.00/ Anual
Cuota mensual: $350 + materiales
CURSO DE PINTURA SOBRE TELA
Andrea Raya
Martes de 16.00 a 18.00/ Cuatrimestral
Cuota mensual: $200 + materiales
TALLER DE CARTAPESTA Y PAPEL MACHE
Graciela Gorelik
Viernes 10.30 a 12.30 / Bimestral
Cuota mensual: $ 300 + materiales
TALLER DE NARRACIÓN ORAL
Olga Larrosa
Martes 14.00 a 16.00/ Anual
Cuota mensual: $ 120
TALLER DE CERAMICA PRECOLOMBINA
Paula Ferrante
Martes 9.30 a 12.00/ Cuatrimestral
Cuota mensual: $320
CURSO DE JOYERÍA
Analía Maggi
Martes 10.30 a 12.30/ Bimestral
Cuota mensual: $320 + materiales
TALLER DE INTRODUCCIÓN A LAS TÉCNICAS TEXTILES.
TEJIDO EN TELAR: TRADICIONAL, MODERNO Y EXPERIMENTAL
Vanina Bujalter
Martes 14.30 a 17.00/ Mensual
Cuota mensual: $300
TALLER DE TEJEDURÍA TRADICIONAL ARGENTINA, LATINOAMERICANA Y PRECOLOMBINA
Margarita Gonzalez
Martes 14.00 a 16.00/ Anual
Cuota mensual: $230
MUSEO DE ARTES PLÁSTICAS EDUARDO SÍVORI
Av. Infanta Isabel 555 - frente al puente del Rosedal - Parque Tres de Febrero
Tel.: 4774-9452/4772-5628 Fax: 4778-3899
E-mail: info@museosivori.org.ar; prensa@museosivori.org.ar
Sitio web: www.museos.buenosaires.gob.ar/sivori.htm; www.museosivori.org.ar
En Av. Infanta Isabel 555, frente al puente del Rosedal de Palermo.
Informes e inscripción: 4775-7093 (martes a domingos de 10 a 19 hs).
ARANCELADOS
DIBUJO Y PINTURA. Por Jorge Mansueto. Sábados de 10 a 13 o martes de 16 a 18 hs.
TALLA EN MADERA. Por de Rosemary Gerdes. Sábados o miércoles 10 a 13 hs.
TALLER DE PINTURA. Por Juan López Taetzel. Sábados de 16 a 18 hs.
ARTE PARA CHICOS. Por Daniela Abate. Domingos de 11 a 13 hs.
TALLER DE DIBUJO Y PINTURA. Por Héctor Destéfanis. Miércoles de 10 a 13 hs.
TALLER DE DIBUJO (modelo y modelo vivo). Por Silvina Gardonio. Viernes de 10 a 13 hs.
DE LA ESCUELA DE PARÍS AL MINIMALISMO (1930-1970). Por Nicolás Javaloyes. 12 clases. Miércoles, de 18 a 19.30 hs. Inició el 3 de abril.
GRATUITOS
BUENOS AIRES, EL ARTE EN SUS RINCONES. Por Lic. Eliana Castro. Sábados de 11 a 13.30 hs. Teórico: se cursa en Av. Infanta Isabel 555: Práctico: se cursa en Av. Scalabrini Ortiz 851, Villa Crespo.
PENSADORES DEL SER. Por Héctor Destéfanis. Lecturas y conversaciones de filosofía. Martes de 11 a 13 hs. Inicia en abril.
CAPACITACIÓN EN VISITAS GUIADAS DE MUSEOS. Por Héctor Destéfanis. Viernes de 10 a13 hs. Inicia en abril.
GRATUITOS PARA CIEGOS
TALLER DE ESCULTURA Y PINTURA. Por Ana Cecilia Lobbeto. Viernes de 10 a 13 hs.
TALLER DE LITERATURA Y BRAILLE. Por Cecilia Giorgio. Viernes de 13 a 16 hs.
En Av. Scalabrini Ortiz 851, Villa Crespo.
ARANCELADOS
TALLER DE ACUARELA. Por Laura Gerlero. Jueves de 10 a 13 hs.
TALLER DE GRABADO. Por Carlos Scannapieco. Miércoles de 18 a 20 hs.
TALLER DE PINTURA. Por Hugo Oldach. Jueves de 18.30 a 20.30 hs.
PAPIER MACHE. Por Hugo Oldach. Sábados de 11 a 13 hs.
MUSEO DE ESCULTURAS LUIS PERLOTTI
Pujol 644
Tel.: 4433-3396 / 2341
E-mail: museoperlotti_prensa@buenosaires.gob.ar
Taller de teatro gratuito para adolescentes y adultos
El taller está abierto todo el año; los interesados pueden incorporarse en cualquier momento.
MUSEO HISTORICO DE BUENOS AIRES CORNELIO DE SAAVEDRA
Crisólogo Larralde 6309
Tel: 4572-0746 / 4574-1328
E-mail: museosaavedra_ecultural@buenosaires.gob.ar
Sitio web: www.museos.buenosaires.gob.ar/saavedra.htm
Entrevistas Filosóficas, Aproximación al pensamiento de grandes filósofos contemporáneos a través de su oralidad. El diálogo, a menudo, permite ingresar a los temas que obsesionaron a cada pensador de un modo amable, clara y sin eludir la hondura del pensar. Entre los autores convocados citamos a Martin Heidegger, Jean Paul Sartre, Michel Foucault, Jacques Derrida, Paul Ricoeur, Hans Georg Gadamer, Gianni Vattimo, Jacques Lacan, Oscar del Barco y Hugo Mujica. Todos los días martes de 10 a 12 hs., a cargo del Lic. Juan Fiorillo.
Cuento argentino, el autor y su obra, breve descripción de la época y el ambiente, lectura del texto, comentario y debates; escritura crítica sobre teoría del cuento y la narrativa en general. Los días jueves de 10 a 12 hs., a cargo del Lic, Juan Fiorillo.
Taller de teatro leído, reunión semanal de lectura de textos de la dramaturgia argentina y ensayos para la programación y presentación quincenal de las obras en la sede del museo. Sin necesidad de experiencia previa, el taller se abre todos los días jueves de 12.30 a 14.30 hs., bajo la coordinación de Sergio Pereira Esquivel.
(Cursos y talleres de entrada libre y gratuita).

La Dirección General de Museos participa con el MuHu - Museo del Humor, el Museo de Arte Moderno de Buenos Aires (MAMbA) y el Museo del Cine Pablo Ducrós Hicken en la Milla Cultural del Sur.
El pasado 20 de octubre de 2012 comenzó la Milla Cultural del Sur, una propuesta organizada por el Ente de Turismo y el Ministerio de Cultura porteño para conocer y disfrutar 14 espacios y museos emblemáticos situados en el sur de la Ciudad, entre Puerto Madero y la Boca.
En la misma línea de la Milla Museos de Buenos Aires en la zona norte de la Ciudad, Milla Cultural del Sur estimula la visita a distintos espacios culturales, reforzando la articulación de la oferta turística cultural de la zona sur. En los últimos meses, se inauguraron museos y salas que forman parte de este nuevo atractivo: el MuHu - Museo del Humor, la Usina del Arte y el Museos de Arte Contemporáneo de Buenos Aires (MACBA).
“La integración de los espacios culturales público privados que conforman la Milla Cultural del Sur convierte el conjunto de los recursos que la integra en una propuesta articulada, con gran capacidad de atracción de nuevos públicos, y un enorme potencial que contribuye a generar mayor diversificación al turismo cultural en una zona emblemática y de fuerte identidad de la Ciudad”, explicó el Ministro de Cultura y Presidente del Ente de Turismo de la Ciudad, Hernán Lombardi.
Esta red público privada articulada por la iniciativa del Ministerio de Cultura y el Ente de Turismo de la Ciudad de Buenos Aires está conformada por la Colección de arte “Amalia Lacroze de Fortabat”, el Museo del Humor, el Faena Arts Center, el Pabellón de las Bellas Artes UCA, el Museo de Calcos y Escultura comparada "Ernesto de la Cárcova“, la Escuela taller de Casco Histórico, el MACBA-Museo de Arte Contemporáneo Buenos Aires, el MAMBA–Museo de Arte Moderno de Buenos Aires, la Usina del Arte, el Museo del Cine, el Teatro de la Ribera, el Museo de Bellas Artes de La Boca “Benito Quinquela Martín”, la Fundación Proa y el Museo al aire libre Caminito. Se destaca que para el lanzamiento de la Milla, el museo "Ernesto de la Cárcova” está cerrado provisoriamente por refacciones y el “Faena Arts Center” se integró a la Milla con la exhibición de sus muestras a partir del pasado mes de noviembre.
El circuito pudo realizarse a pie, en bicicleta o en bus turístico, con las paradas existentes del recorrido cercanas a los espacios culturales. Cada visitante pudo armar su propio recorrido según sus preferencias.
Este proyecto tiene como objetivo jerarquizar la oferta cultural del sur e incluir a los comerciantes y distintos actores de la zona en agentes activos para su difusión otorgándoles cursos de capacitación e información para optimizar el potencial movimiento de turistas y porteños que genera este corredor.
Recorrido en:
http://www.bue.gob.ar/?mo=portal&ac=componentes&ncMenu=932

Una multitud estimada en más de 750.000 personas, entre vecinos y turistas, participó el pasado sábado 10 de noviembre, desde las 20 hs. hasta las 3 de la madrugada, de La Noche de los Museos 2012, organizada por el Ministerio de Cultura porteño con actividades gratuitas en 173 instituciones ubicadas en el centro y 28 barrios de la ciudad - 20 de ellas participaban por primera vez -.
Durante el evento se realizó un homenaje a los 20 años de la muerte de Astor Piazzolla y nuestros museos ofrecieron distintas actividades referidas al artista. El público pudo disfrutar de conciertos y espectáculos en homenaje al músico en los museos Casa Carlos Gardel, Eduardo Sívori, Enrique Larreta, José Hernández y Cornelio de Saavedra. También se disfrutó de otras expresiones artísticas homenajeando a Piazzola en los museos de Arte Moderno, Luis Perlotti, Fernández Blanco y del Humor. De esta manera, Museos de Buenos Aires se hizo presente en el emotivo homenaje al emblemático personaje de nuestra cultura nacional.
“Nuevamente la ciudad de Buenos Aires vive una noche una noche de fiesta del arte y la cultura con muchísimas y muy diversas propuestas, como el homenaje al maestro Carlos Guastavino en la Usina del Arte, la muestra de Alberto Giacometti en la Fundación PROA, todos las actividades relacionadas con el Año Piazzolla en los museos de la ciudad, y este año incorporamos el recorrido de Milla Cultural Sur. En suma que estamos viviendo emocionados esta Noche los Museos, porque es una fiesta de la cultura y la cultura nos une, la cultura es una forma de crear ciudadanía, con todo lo que esto implica para el crecimiento individual y de la Sociedad.” –expresó el Ministro de Cultura porteño, Hernán Lombardi.
Al tradicional pase libre en las líneas de colectivos adheridas se sumaron este año nuevas propuestas para armar el recorrido: las estaciones del Sistema de Transporte Público en Bici, de 20.00 a 2 am para poder recorrer los museos de la ciudad en este medio de transporte ecológico, saludable y veloz.
Quienes optaron por recorrer el Sur de la Ciudad pudieron disfrutar Milla Cultural del Sur, una propuesta para conocer 14 espacios y museos emblemáticos situados en esa zona porteña, desde Puerto Madero hasta la Boca, entre los que se encuentran el Museo del Humor y la Usina del Arte, inaugurados este año.
20 museos y espacios de arte participaron por primera vez del evento: Colección de Arte Amalia Lacroze de Fortabat; MACBA. Museo de Arte Contemporáneo Buenos Aires; Faena Arts Center; MuHu - Museo del Humor; Usina del Arte; Sede Central de la Masonería Argentina Palacio Cangallo; Templo Masónico Hijos del Trabajo; Museo River; Museo El Templo del Fútbol; Centro de Experimentación del Teatro Colón; Fundación Museo ICATEC - Museo de Informática; Asociación de ex alumnos del Colegio Nacional de Buenos Aires; Escuela Taller del Casco Histórico; Departamento de Artes Musicales y Sonoras Carlos López Buchardo – DAMus. Instituto Universitario Nacional del Arte – IUNA; CONICET - Consejo Nacional de Investigaciones Científicas y Técnicas; Muntref - Centro Nacional de la Música; Muntref - Hotel de Inmigrantes; Unión de los Polacos en la República Argentina (La Casa Polaca); Museo Presbiteriano San Andrés (MuPSA); Subsecretaria de Uso del Espacio Público / Plan microcentro en la Plaza Roberto Arlt; Clotilde Guillen de Rezzano Normal N°5.

La Dirección General de Museos, dependiente del Ministerio de Cultura, estuvo presente en arteBA 2012 21º Feria de Arte Contemporáneo participando en el stand del Gobierno de la Ciudad (F53).
El público pudo acercarse al patrimonio de los Museos de Buenos Aires de una forma diferente, más participativa e interactiva. El stand contó con el sistema de códigos QR para tecnología smart-phone y con una mesa multitouch con pantalla led. En este espacio, durante la feria, el Ministerio de Cultura porteño realizó un homenaje al destacado escultor Norberto Gómez. Además, el Ministerio de Espacio Público participó con la presentación del libro Arte urbano en Buenos Aires -- Meeting of Style 2012.
El Ministro de Cultura porteño, Hernán Lombardi, estuvo presente en la inauguración oficial, y manifestó: “La Ciudad de Buenos Aires vive otra fiesta del arte y la cultura con obras muy distintas, con conceptos muy diferentes, pero todas con el denominador común de la excelencia. Esta edición 2012 de arteBA va a ser sin duda un enorme disfrute para porteños y turistas”.
arteBA 2012 se realizó del 18 al 22 de mayo de 2012, en el predio de La Rural, Av. Sarmiento 2704, Pabellones Azul y Verde.
Galería de imágenes
Haga click en la imagen para ampliar
![]()
![]()
![]()
![]()
Más información:
Los Museos y la tecnología
En esta nueva edición de arteBA 2012, a partir de una mesa multitouch se generó un espacio de participación activa donde la gente navegó por distintas obras e información de los Museos de Buenos Aires y trabajos de restauración en museos de la Escuela Taller del Casco Histórico, a cargo de Marino Santa María, todo lo cual se fue proyectando en una pantalla led. Los visitantes también pudieron disfrutar de los spot institucionales de cada museo, con la información correspondiente de cada uno de ellos, a través de las aplicaciones de código QR, que se pueden cargar en la tecnología smart-phone, gracias a un convenio con TGI Mobile.
Colección Espacio Público. Patrimonio Urbano
El Ministerio de Espacio Público presentó el libro Arte urbano en Buenos Aires --Meeting of Style 2012, registro de una actividad en la que participaron grafiteros de todo el mundo y que intervinieron toda la ciudad. El stand contó con biombos y paneles móviles que proyectaron páginas del libro. También se utilizó la tecnología Ipad para que el público pudiera leer toda la información del mismo. Además, lanzó en arteBA 2012 un proyecto que incorporará piezas de arte contemporáneo al patrimonio público de la ciudad. En el marco del lanzamiento de la Colección Espacio Público, se expuso en la explanada de la feria una importante obra de Pablo Siquier, expuesta recientemente en el Centro Cultural Recoleta, que luego se emplazará en una locación destinada especialmente a la Colección.
El Ministerio de Cultura del Gobierno de la Ciudad realizó el pasado sábado 19 de mayo un homenaje al destacado escultor argentino Norberto Gómez. En el evento, que contó con una importante afluencia de públco, se anunció la compra de una de sus obras por parte del Ministerio de Cultura porteño, para ser exhibida en el Parque de la Memoria, y se presentó el libro Norberto Gómez, una edición del Ministerio realizada por el Centro Virtual de Arte Argentino, que integra la colección “Los papeles del CVAA”. Hicieron uso de la palabra el Ministro de Cultura, Ing. Hernán Lombardi, y Adriana Lauria, autora del libro.
Sobre Norberto Gómez (Buenos Aires, 1941)
Cada una de las etapas de la obra de Norberto Gómez se distingue como un momento intenso de la escultura argentina contemporánea. Cuarenta años de trabajo artístico, desde sus construcciones mínimal de 1966 y 1967 hasta los antimonumentos realizados en poliéster y bronce. Entre ambos extremos las series de las “tripas”, los despojos, las armas y los "yesos", jalonan una extensa trayectoria que enriquece el panorama del arte argentino. En cada elección de materiales y de formas, en cada acto que consagra la dimensión ética del buen hacer, en la actitud reflexiva y distante, en el grito desesperado, en el doloroso reconocimiento de la inadecuación existencial, en el ejercicio conmemorativo o en el jugueteo burlón, Norberto Gómez se inscribe en una tradición de escultores argentinos contemporáneos que, como Libero Badii, Aldo Paparella, Enio Iommi, Alberto Heredia, Emilio Renart o Juan Carlos Distéfano, han abierto bien los ojos para mirarnos y más aún para representarnos.
Sobre el libro
Integrando la colección “Los papeles del CVAA”, el libro recorre la vida y la obra del destacado escultor argentino Norberto Gómez. Analiza su producción desde los objetos vinculados al arte óptico-cinético y a las estructuras primarias de los años ‘60 hasta los antimonumentos de yeso policromado, bronce y poliéster, desarrollados a partir de la década del 1990. Entre estos dos períodos, se desatacan las series de las tripas, despojos y armas, composiciones impactantes realizadas en resina poliéster, que contienen claras referencias a la violencia desatada durante la última dictadura militar. Escrito por Adriana Lauria y diseñado por Enrique Llambías.
Desde 2006 existe en el CVAA un dossier on-line dedicado a Norberto Gómez, también traducido al inglés, material que la presente publicación en papel amplía y actualiza, al mismo tiempo que propone una nueva reflexión sobre la aguda capacidad de observación crítica, que ha llevado a este artista a involucrarse con su comunidad y, por medio de su obra, a erigir un relato apasionado de la identidad y la memoria argentinas.
Centro Virtual de Arte Argentino
www.arteargentino.buenosaires.gob.ar
[más videos de participaciones anteriores en arteBA en canalmuseos]

Los Museos dependientes de la Dirección General de Museos contarán con tecnología QR para teléfonos inteligentes.
A través de un convenio con TGI Mobile, la Subsecretaría de Cultura, dependiente del Ministerio de Cultura porteño, incorporó Museum a los Museos de Buenos Aires. Esta aplicación para teléfonos inteligentes ofrece un nuevo tipo de experiencia museística. Con Museum el usuario no sólo accederá a más información sobre una pieza artística; también podrá compartirla, descargarla, y llevarla en su teléfono, de manera totalmente gratuita.
La aplicación ya se encuentra disponible en la sede de la Dirección General de Museos, Edificio de la Munich, Av. de los Italianos 851, Puerto Madero, y estará en todos los museos dependientes del Gobierno porteño.
La aplicación utiliza la tecnología de códigos QR que permite identificar las obras y dar acceso a información contextual de forma inmediata. Si bien cada vez más museos –entre ellos el MOMA y el Louvre- incorporan aplicaciones móviles, Museum presenta una novedad a nivel mundial: da soporte a una red de instituciones. De esta manera, no es necesario descargar una aplicación para cada sitio; con una sola se puede acceder a todas las instituciones que componen la red, en este caso, los Museos de la Ciudad de Buenos Aires.
Con Museum, la Subsecretaría de Cultura sumó un nuevo recurso de interacción digital entre el patrimonio y los usuarios. Sus visitas virtuales en 360°, su reciente incorporación a ArtPhone y ahora las posibilidades de Museum, potencian la presencia de los Museos de la Ciudad en la vida cotidiana de los porteños y en la agenda de los visitantes.
Museum ya está disponible y puede descargarse desde el App Store.
Más información en www.tgi-mobile.com


La Dirección General de Museos informa que la Subsecretaría de Cultura del Gobierno de la Ciudad de Buenos Aires y el sitio Arte al Día On line han convenido el ingreso de los Museos y Conservatorios de la Ciudad a la flamante aplicación Art Phone, un localizador de arte para celulares inteligentes, que brinda al usuario acceso directo e inmediato a exposiciones y agendas de conciertos.
Arte al Día On line es un medio de difusión enfocado en las artes plásticas contemporáneas latinoamericanas. Fundado en 1999, la misión de Arte al Día on line es generar una verdadera comunidad en la web, que sea un punto de encuentro e intercambio entre estudiosos y amantes de las artes visuales: coleccionistas, curadores, galeristas, críticos, artistas y aficionados. www.arte-online.net
Los Museos de la Ciudad de Buenos Aires que participan de la iniciativa promoviendo sus actividades son: de Arte Español Enrique Larreta, de Arte Hispanoamericano Isaac Fernández Blanco, de Arte Popular José Hernández, de Esculturas Luis Perlotti, de Artes Plásticas Eduardo Sivori, de la Ciudad, del Cine Pablo C. Ducrós Hicken, de Arte Moderno de Buenos Aires, Histórico de Buenos Aires Cornelio Saavedra, Casa Carlos Gardel y Museo Benito Quinquela Martín. La actividad musical está presente a través de conciertos organizados por la Subsecretaría y actividades de los Conservatorios “Manuel de Falla” y “Astor Piazzolla”.
Art Phone potenciará la difusión y el interés por las actividades de los Museos y Conservatorios, además de sumarlos activamente a una red latinoamericana de arte que contribuye a posicionarlos en un panorama globalizado en plena expansión y de creciente demanda.

La Dirección General de Museos implementó un programa de administración de energía de computadores personales, que le permitirá ahorrar del 16 al 23 por ciento el consumo actual.
Esta estrategía específica de manejo de energía, que reducirá el consumo de electricidad de los equipos informáticos, se enmarca en las acciones de esta Dirección General tendientes a poner en práctica nuevas iniciativas ambientales.
La Dirección General de Museos, junto con la empresa RA Computación, analizó el desperdicio de energía generado entre todos los museos y se propuso la aplicación de Power Save, una solución específica de administración de energía de computadores personales, que puede ahorrar hasta $50 en costos de energía por equipo al año.
La etapa 1 de la implementación tuvo lugar a principios del 2011, cuando esta Dirección General invirtió en Power Save para el 40% de sus equipos. La implementación inicial se realizó en una de las sedes del Museo de Arte Moderno de Buenos Aires, en el Museo de Esculturas Luis Perlotti, y en las oficinas de la misma Dirección General, que funciona en el edificio de la ex Confitería Munich. Dio rápidamente resultados impresionantes y demostró el ahorro que se podía conseguir al utilizar Power Save en todas las estaciones de trabajo. Según el análisis de retorno de la inversión, Power Save reduciría el consumo actual de ordenadores de escritorio en un 16 al 23%.
Faronics Power Save funciona mediante el uso de una gestión inteligente de energía para asegurar que las estaciones de trabajo estén disponibles cuando los recursos del sistema sean necesarios, mientras que conserva la energía durante el tiempo de inactividad. Esta iniciativa ayuda a proteger el medio ambiente y a realizar ahorros significativos de energía, al mismo tiempo que mantiene al personal productivo.

La Dirección General de Museos informa que comenzaron el pasado mes de junio de 2011 las obras de restauración y remodelación de la Casa Altos de Elorriaga, ubicada en la esquina de Alsina y Defensa, patrimonio que integra el Museo de la Ciudad. Los trabajos, que están a cargo de la Dirección General de Infraestructura y Mantenimiento Edilicio, consistirán en completar en aproximadamente seis meses la rehabilitación de los cuatro locales comerciales situados sobre la calle Alsina y de tres salas de exposición para el Museo de la Ciudad, ubicadas en la Planta Baja sobre la calle Defensa.
El conjunto de los edificios integrados por la casa conocida como Altos de Elorriaga (Alsina 417-421 esquina Defensa 185-187) y la Casa de María Josefa Ezcurra (Alsina 455-459) fueron construidos alrededor de 1812, constituyendo uno de los pocos y singulares ejemplos representativos de las viviendas del Buenos Aires de mediados del siglo XVIII y primera mitad del XIX, formando parte del patrimonio arquitectónico del Casco Histórico de nuestra ciudad.
Los Altos de Elorriaga, que pertenecieran a Juan Bautista Elorriaga, son parte además del conjunto testimonial de la calle Adolfo Alsina al 400, junto con la casa de María Josefa Ezcurra, quien fuera cuñada de Juan Manuel de Rosas.
Estas casas fueron adquiridas por el Museo de la Ciudad para completar un conjunto de relevante valor histórico – conformado también por la Farmacia de la Estrella y la Casa de los Querubines – y, luego de su restauración, se integrarán al complejo edilicio del Museo de la Ciudad. Estos ejemplos únicos han sido declarados Monumentos Históricos Nacionales, considerados por sus valores individuales y por ser claros ejemplos representativos de otra forma de vida y de la evolución de la ciudad y sus costumbres.
Dicho café, que denominamos "Café y Botillería de la Revolución", lo montamos en la casa más antigua de la ciudad, Este edificio fue levantado hacia el año 1808 y ha sido una de las primeros de altos que tuvo la ciudad. Es el único en su tipo que subsiste actualmente y se encuentra en una de las pocas esquinas sin ochava que aún perduran en Buenos Aires (Defensa y Alsina).
Galería de imágenes
Haga click en la imagen para ampliar
Galería de videos
Haga click en la imagen para reproducir el video

A principios del año 2011 el Gobierno de la Ciudad de Buenos Aires anunció la puesta en marcha de la Ley de Mecenazgo de la Ciudad. Esta Ley incentiva la participación privada en el financiamiento de los proyectos culturales, a partir de que las emSresas que aportan al Impuesto sobre los Ingresos Brutos puedan destinar parte de ese monto (hasta un 2%) a financiar proyectos culturales de su elección, sin costo adicional , ya que el monto donado se descuenta de sus aportes.
En este marco, los museos de Buenos Aires cuentan con 4 proyectos que están en pleno desarrollo: uno para el Museo de Arte Moderno de Buenos Aires y otros tres destinados al Museo de Arte Hispanoamericano Isaac Fernández Blanco.
Museo de Arte Moderno de Buenos Aires (MAMbA):
La Asociación Amigos del Museo de Arte Moderno y el Museo de Arte Moderno de Buenos Aires (MAMbA) trabajaron conjuntamente en el armado de un un importante proyecto presentado a la Ley de Mecenazgo.
Dicho proyecto se plantea para la reapertura de la sede del MAMbA. Esta
institución se encuentra en vísperas de inaugurar su ampliada sede del barrio de San Telmo, rediseñada por el prestigioso arquitecto Emilio Ambasz., la cual representará un emblemático polo cultural y una de las instituciones culturales de mayor envergadura en Argentina por la importancia de su patrimonio.
Para la reapertura se pretende presentar un libro razonado sobre la Colección del Museo de Arte Moderno que será acompañado por un soporte digital, con el objeto de documentar la historia y patrimonio del museo y de esta manera difundir y promover la producción artística – cultural del arte, documentando de esta manera los movimientos más importantes del S XX y nuestra contemporaneidad.
La colección del MAMbA cuenta con un patrimonio artístico moderno y contemporáneo argentino desde 1920 hasta nuestros días, a los que se suma una pequeña colección de arte internacional. Está compuesto por más de 6.000 obras, un centro de documentación y una biblioteca integrada con más de 7.000 ejemplares.
En esta ocasión el proyecto presentado a la Ley de Mecenazgo es la investigación, producción, armado y edición del libro de la Colección del
MAMbA junto con los procesos de digitalización del mismo para el armado del Cd Rom. Dicha publicación y soporte digital requieren altos niveles de programación para su ejecución, por lo que es necesario desarrollar estas tareas en tiempo y forma para su correcto desarrollo. El contenido de dicho patrimonio es de tal envergadura que implicará la tarea de todo un año y un equipo altamente profesionalizado para su realización. El monto total necesario para dicha tarea es de 480.000 pesos. Por otro lado, esta posibilidad de la Ley de Mecenazgo permitirá que muchas personas e instituciones interesadas en la cultura puedan cooperar con dicho el proyecto.
Museo de Arte Hispanoamericano “Isaac Fernández Blanco”.
Por su parte la Asociación Amigos del Museo Fernández Blanco (AMIFEB) continúa con sus esfuerzos de auspicio y apoyo al Museo de Arte Hispanoamericano “Isaac Fernández Blanco”. En ese marco, ambas entidades presentaron tres proyectos dentro del programa de la Ley de Mecenazgo:
1. Restauración de la Colección Solar Dorrego del Casal, recientemente donada al Museo Isaac Fernández Blanco:
Piezas de indumentaria de las más afamadas casas de París y Buenos Aires (1870-1912). Dichas piezas completan el panorama de las artes aplicadas y la indumentaria que el Museo Fernández Blanco exhibirá en el futuro próximo, complementando así su quehacer en la difusión de las artes aplicadas virreinales con la difusión de otra parte menos conocida de de sus colecciones, con temáticas que llegan hasta las primeras décadas del siglo XX. La colección requiere un esforzado trabajo de restauración a fin de garantizar su conservación para las generaciones futuras. Con ese propósito es fundamental contar con el espacio de trabajo adecuado en a institución, que funcionará como taller equipado contando con los materiales correspondientes. Se formarán dos grupos de trabajo que llevaran adelante la labor en forma coordinada: conservadores y restauradores.
2. Producción del CD: “Como pudieran en cualquier catedral” Misa y oficio de Salve en las reducciones jesuíticas del oriente boliviano (circa 1725):
Interprete: “Capilla del Sol” conjunto de música barroca residente del Museo Fernández Blanco (Creado bajo el auspicio y patrocinio de AMIFEB Asociación Amigos del Museo Fernández Blanco).
El presente proyecto trata sobre la producción de su primer CD musical. Para ello, la Comisión Directiva de AMIFEB trabajó junto a los responsables artísticos del ensamble en el proyecto de grabación de uno de los programas más interesantes de su repertorio, aquel que reconstruye una misa tal como podría haber sido escuchada en las misiones jesuíticas sudamericanas en el siglo XVIII. Este programa será editado por primera vez, motivo adicional de interés para la concreción.
El proyecto tuvo inicio en el ejercicio 2008, oportunidad en que se realizó la grabación del mencionado en tres jornadas en la sede del MIFB, bajo la financiación de AMIFEB Participaron de dicha grabación los integrantes permanentes de Capilla del Sol, acompañados por importantes músicos solistas y coreutas invitados . (Músicos de Buenos Aires., Mendoza, Rosario, La Plata y Montevideo) obteniéndose el material base del futuro CD.
3. Producción de la Exposición “Marc Ferrez. Fotografías, Colección Instituto Moreira Sales. Río de Janeiro. Brasil. Curadores: Sergio Burgi (Brasil) Leila Makarius-Jorge Cometti (Arg.):
Presentación de la primera exhibición retrospectiva del celebre fotógrafo brasileño en el país. Organizada por iniciativa del MIFB con el Instituto Moreira Salles de la ciudad de Río de Janeiro, Brasil. La muestra contará con alrededor de 70 fotografías vintage provenientes de una de las instituciones fotográficas más importantes de Sudamérica. Marc Ferrez (1843-1923) es sin duda el más importante de los fotógrafos brasileños del siglo XIX y uno de los más importantes de nuestra América. Se dedicó a diversas temáticas tales como el paisaje, retratos escenas urbanas, fotografía de arquitectura, marítima, panorámica, estereoscópica, microfotografía, logrando a través de su trabajo plasmar como ningún otro el Brasil de finales de siglo XIX. y principios del XX.
El ciclo de exhibiciones fotográficas del MIFB se ha erigido en el espacio argentino más destacado en la temática americana, habiendo presentado la obra de importantes artistas tales como Martín Chambi, Pierre Verger, Leo Matiz, Guido Boggiani, Juan Rulfo, Edward Curtis o Robert Frank, todas ellas bajo el auspicio y patrocinio de AMIFE
Para ello AMIFEB colaborará en la producción ejecutiva de la exhibición cubriendo logística y financieramente las tareas relativas al transportes aéreos internacionales y terrestres locales, seguros, pasajes internacionales y estadía de los comisarios, montaje, iluminación, diseño e impresión del catálogo, gráfica de sala, banners, gastos de eventos de inauguración, promoción y prensa, solicitándose para ello el apoyo del Régimen de Promoción Cultural.

Desde el pasado 29 de diciembre de 2010, el bus turístico incorporó al barrio de Belgrano en su recorrido habitual. La inauguración del nuevo circuito se realizó en el Museo de Arte Español Enrique Larreta, en Av. Juramento 2291, dependiente de la Dirección General de Museos del Gobierno de la Ciudad de Buenos Aires.
El simbólico viaje inaugural contó con la presencia del jefe de Gobierno, Mauricio Macri, el ministro de Cultura, Hernán Lombardi, el titular del Ente de Turismo de la ciudad, Carlos Ernesto Gutiérrez, y la directora del Museo Larreta, Mercedes Picot.
La inclusión del barrio de Belgrano se enmarca dentro del programa “Belgrano por recorrer” y está comprendido dentro de las acciones que buscan incorporar más barrios a la oferta turística ciudadana.
Además, el barrio de Belgrano cuenta con una importante oferta museística. Al ya nombrado Museo Larreta, se le suman el Museo Libero Badíi (Fundación Banco Francés), el Museo Histórico Sarmiento y el Museo Casa Yrurtia, entre otros.
El bus comenzó a funcionar en 2009 y ya cuenta con siete paradas: el club Boca Juniors, El Estaño (Aristóbulo del Valle y Hernandarias), Galerías Pacífico, Museo MALBA, Polo Argentino, El Solar (Luis María Campos y Maure), Museo Larreta y Avenida Alvear (y Callao).
El público que utiliza este servicio es mayoritariamente extranjero; tiene, como sitio de partida, Florida y Diagonal Norte, y sale cada media hora.
Más información sobre el Bus Turístico en www.bue.gob.ar

Milla Museos Buenos Aires es una propuesta de turismo cultural del Ministerio de Cultura y el Ente Turismo de Buenos Aires que se lanzó el pasado 17 de julio de 2010 y que permite combinar nuevas opciones recreativas y reforzar la articulación de la oferta cultural y turística porteña.
Milla Museos puede realizarse a pie, en bicicleta o en un circuito especial del Bus Turístico que funciona de martes a domingos entre las 12 y las 18 hs. y permite armar el recorrido de acuerdo al propio gusto e interés de cada uno, en un circuito que incluye más de 10 museos porteños. Historia, arte, tecnología, ciencia, personajes se combinan a lo largo de casi cuarenta cuadras que atraviesan tres barrios del norte de la Ciudad.
Los tickets se adquieren en Parada 0 (Florida y Diagonal) o arriba de los buses en el recorrido habitual o en el de Milla Museos. Valor: $70 por 24 hs. / $90 por 48 hs. El ticket sirve para continuar el recorrido normal también. Las promociones y los descuentos para jubilados, residentes y menores sólo se adquieren en Parada 0.
En el marco de Milla Museos, Mejor en Bici – Programa Bicicletas de Buenos Aires del Gobierno de la Ciudad colabora con nuestros museos, prestando gratuitamente bicicletas en los Museos Sívori y Fernández Blanco y brindando soportes para bicicletas en los Museos Sívori, Fernández Blanco y Hernández. www.mejorenbici.gob.ar
Milla Museos articula una red público-privada que agrupa a museos y espacios culturales porteños concentrados en un corredor físico de fácil acceso y disponibilidad:
Torre Monumental / Museo de Arte Hispanoamericano Isaac Fernández Blanco / Museo Ferroviario / MARQ Museo de Arquitectura y Diseño de la Sociedad Central de Arquitectos / Palais de Glace / Centro Cultural Recoleta / Museo Nacional de Bellas Artes / Museo del Automóvil Club Argentino / Museo Nacional de Arte Decorativo / Museo de Arte Popular José Hernández / Museo Metropolitano / MALBA Museo de Arte Latinoamericano de Buenos Aires / Museo Evita / Museo del Planetario de Buenos Aires Galileo Galilei / Museo de Artes Plásticas Eduardo Sívori /
Video
Haga click para reproducir el video
![]()
Galería de imágenes
Haga click en la imagen para ampliar
![]()
![]()
![]()
![]()
![]()
![]()
![]()
![]()
![]()
![]()
![]()
![]()
PARADAS
1. Torre Monumental
Plaza Fuerza Aérea Argentina. Retiro.
Lunes a domingo 11 a 18 hs.
2. Museo de Arte Hispanoamericano Isaac Fernández Blanco
Suipacha 1422, Retiro
Posee el patrimonio público de platería colonial sudamericana más importante de Iberoamérica. Comprende piezas de arte religioso y secular. Su pinacoteca abarca desde la época colonial hasta entrado el período independiente. También exhibe piezas de mobiliario y ambientaciones de los siglos XVIII y XIX.
Martes a viernes 14 a 19 hs. Sábados, domingos y feriados: 15 a 19 hs. Lunes: cerrado
3. Museo Nacional Ferroviario Raúl Escalabrini Ortiz
Av. del Libertador 405, Retiro
Antiguo galpón de cargas reacondicionado. Integran su patrimonio diversos objetos, como la maqueta original de la estación Once; la verja de hierro de la estación Parque del Ferrocarril Oeste, vajilla del coche presidencial, telégrafos, teléfonos, cornetines, campanas, uniformes de personal, muebles, relojes, juegos de cocina, lavatorios decorados y muebles de coches de pasajeros.
Lunes a domingos de 12 a 18 hs.
4. Museo de Arquitectura y Diseño de la Sociedad Central de Arquitectos
Av. del Libertador 999, Recoleta
Creado por la Sociedad Central de Arquitectos con el objetivo de preservar, exhibir y difundir el patrimonio arquitectónico urbano nacional e internacional.
Martes a domingos 14 a 20 hs. Lunes cerrado.
5. Palais de Glace
Posadas 1725, Recoleta
Colección conformada por los grandes premios y primeros premios adquisición del Salón Nacional de Artes Visuales. Además, los frescos realizados en el interior del edificio por la escuela de Alfredo Guido en 1934 y adquisiciones y donaciones nacionales e internacionales. Exhibición de ganadores y seleccionados del Salón Nacional de Nuevos Soportes e Instalaciones y Fotografía.
Martes a viernes 12 a 20 hs. Sábados, domingos: 10 a 20 hs. Lunes cerrado.
6. Centro Cultural Recoleta
Junín 1930, Recoleta
Inaugurado en 1979. Cuenta con 27 salas de exposición en las que se presentan muestras de artes plásticas, conciertos, teatro, danza, performances, música electroacústica, expresiones videográficas, etc.
Martes a viernes 14 a 21 hs. Sábados, domingos y feriados: 10 a 21 hs
7. Museo Nacional de Bellas Artes
Av. del Libertador 1473, Recoleta
Su patrimonio incluye obras de arte internacionales y argentino desde la Edad Media hasta el S. XX. Posee esculturas románticas y góticas, obras de Tiépolo, El Greco, Goya, Rodín, Manet, Monet, Van Gogh, Degas, De Chirico, Kandinsky, Picasso, Tápies y de los argentinos Morel, Pueyrredón, De la Cárcova, Sívori, Malharro, Fader, Guttero, Quratella, Manes, Pettoruti, Quinquela Martín, Berni, Spilimbergo, Deira, Distéfano, Alonso, Benedit y Seguí.
Martes a viernes 12.30 a 19.30 hs. Sábados y domingos 9.30 a 19.30 hs. Lunes cerrado.
8. Museo del Automóvil Club Argentino
Av. Del Libertador 1850, Palermo
Se exponen vehículos de fines del S. XIX y principios del S. XX en excelente estado de conservación y piezas afines a la época. Y los automóviles que fueron utilizados por los grandes automovilistas de la Argentina.
Lunes a viernes 10 a 17.30. Sábados y Domingos: cerrado
9. Museo Nacional de Arte Decorativo
Av. del Libertador 1902, Palermo
Su patrimonio incluye obras de El Greco, Corot, Fragonard, Manet, Boudin y Fantin Latour. Mobiliario europeo de los S. XV-XIX. Esculturas, porcelanas, cerámicas, piezas de orfebrería, tapices y libros de colección.
Martes a domingo 14 a 19 hs. Lunes cerrado.
10. Museo de Arte Popular José Hernández
Av. del Libertador 2373, Palermo
Arte popular argentino. El patrimonio abarca artesanías tradicionales y contemporáneas. Además de su colección de platería posee piezas de alfarería, cuero, fibra vegetal, madera
Miércoles a viernes 13 a 19. Sábados, domingos y feriados: 10 a 20 hs. Lunes y Martes: cerrado
11. Museo Metropolitano
Castex 3217, Palermo
Colección de fotografías que pertenecieron al archivo del diario El Mundo; colección de grabados de Leonardo Da Vinci (impresos en Milán en 1784). Documentos fotográficos, biográficos y bibliográficos de diversas ediciones de Saint-Exupery. Biblioteca especializada en temas latinoamericanos.
Lunes a viernes 14 a 20. Sábados 14 a 18.30 hs. Domingos: cerrado
12. Malba
Av. Figueroa Alcorta 3415, Palermo
Arte latinoamericano del siglo XX. Colección única en el mundo sobre las principales tendencias y movimientos que caracterizan al arte de la región en todos los soportes. Reúne pinturas, esculturas, dibujos, grabados, collages, fotografías, instalaciones y objetos de artistas desde México y el Caribe hasta la Argentina.
Jueves a lunes 12 a 20 hs. Martes: cerrado
13. Museo Evita
Lafinur 2988, Palermo
Propone a los visitantes un recorrido por momentos de la vida de Evita, recreados mediante modernas técnicas de museografía. Para conocer la vida de la líder política fragmentos de la vida nacional
Martes a domingos: 11 a 19 hs. Lunes: cerrado
14. Museo del Planetario de la Ciudad de Buenos Aires Galileo Galilei
Av. Sarmiento, Palermo
Referente de la divulgación astronómica y científica. Posee pequeñas rocas lunares, restos de meteorito, láminas, fotografías, infografías, maquetas, videos, globos. Se destaca el Planetario Copernicano de 1901.
Lunes a viernes 9 a 17 hs. Sábados, domingos y feriados: 14.30 a 19 hs.
15. Museo de Artes Plásticas Eduardo Sívori
Av. Infanta Isabel 555, Palermo
Especializado en arte argentino. Colecciones de pinturas, esculturas, dibujos, grabados y tapices desde de la primera mitad del siglo XX hasta la actualidad
Martes a viernes 12 a 20 hs. Sábados y domingos 10 a 20hs. Lunes cerrado.

El Edificio de la Munich - sede de la Dirección General de Museos, ubicado en Av. de los Italianos 851 (Costanera Sur), cuenta con un sistema de aro magnético para hipoacúsicos, donado por MAH - Mutualidad Argentina de Hipoacúsicos. El mismo está instalado en el Auditorio que cuenta con capacidad para cien personas.
Este sistema es un amplificador adaptado para entregar su señal de salida a un cable que se instala rodeando el perímetro de una sala. Como resultado se produce en la superficie un campo magnético que es recogido por la bobina telefónica de audífono, cuando éste es colocado en la posición T.
Más información sobre MAH – Mutualidad Argentina de Hipoacúsicos
E-mail: mah@mah.org.ar - Web: www.mah.org.ar