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PREMIOS ADQUISICIÓN Y MENCIONES DE LA I BIENAL (2005)
ALFARERÍA / Premio adquisición
Verónica Irma García Kubota
Nació en Buenos Aires el 5 de septiembre de 1973.
Ha realizado distintos cursos de formación y perfeccionamiento en su especialidad en el Instituto Hogar San Benito, en la Escuela Nacional de Cerámica, en la Fundación Civilización y Barbarie, en el Museo Eduardo Sívori y de cerámica escultórica con la profesora Patsy Calvo. Ha participado de distintos eventos artísticos y culturales en la Fundación Civilización y Barbarie, en el Jardín de Infancia Mitre y en el Centro Metropolitano de Diseño. Es una de las autoras del Monumento "Los chicos de Floresta" - Sucesos 2001. Organizó junto con Flavio Grinblat "Jornadas de rakú" desde 2003. Obtuvo el IV premio en el XXI Salón de Otoño para artistas nóveles (2004).
Flavio Moisés Grinblat
Nació en Buenos Aires, el 20 de enero de 1959. Se ha formado en Modelado y decoración cerámica con Ingeborg Ringer (1974), en Modelado y técnicas cerámicas con Carlos Herzberg (1982), en Maestro Municipal de cerámica (Escuela de Cerámica de Avellaneda, 1987) y ha sido discípulo de los profesores Haroldo Lewy en Diseño cerámico (1988) y José Arpi en Alfarería en torno (1988) Actualmente cursa las últimas materias de la carrera de Filosofía en la Universidad de Buenos Aires. Participó en salones del centro de Arte Cerámico entre 1988 y 1993, en el salón de Arte Cerámico en Avellaneda, en el salón de Artes Plásticas de Adrogué y en el Encuentro Nacional de ceramistas Benito Juarez (1993). Ha asistido a las Ferias artesanales Plaza Intendente Alvear, conocida como Plaza Francia (1985-2005) y Feria artesanal del Patio del Cabildo (1991-1992).
Desarrolló actividades docentes desde 1987 hasta la actualidad en la Escuela de Cerámica de Avellaneda, en la Escuela Dardo Rocha, San Martín y en el Instituto Universitario Nacional del Arte (IUNA). Asimismo dicta cursos de alfarería, Rakú y decoración cerámica en su Taller particular. Recibió una Mención en alfarería en el salón de Otoño, Centro de Arte Cerámico y una Mención especial en el Salón de Pequeño Formato, Centro de Arte Cerámico.
Con una pieza producto de su trabajo en conjunto recibieron en el año 2005 el Premio Adquisición en Alfarería de la I Bienal de Buenos Aires.
VERÓNICA KUBOTA - FLAVIO GRINBLAT
DATOS DE LA OBRA:
Denominación de la pieza: Cuencos
Técnica: alfarería en horno eléctrico con pasta chamoteada, esmaltado y horneado rakú con esmaltes y sales
Fecha de realización: Diciembre de 2004
Medidas: 26 x 10.5 cm. y 16.5 x 8.2 cm.
Cantidad de Piezas que componen la obra: 2
Premio adquisición en el rubro Alfarería/ Cerámica en la I Bienal de Artesanías de Buenos Aires. Adquirida en 2005 por la CPPHCBA para la colección del MAPJH y exhibida periódicamente en la sala de Artesanías Urbanas del Museo.
ALFARERÍA / Primera Mención
Alessandro Jara Benaducci
Nació en Lima, Perú, el 16 de septiembre de 1967. Tiene taller en la Capital Federal. Estudió profesorado en el Instituto Nacional Superior de Cerámica, realizó cursos en la Fundación Condorhuasi, y estudios de cerámica indígena en instituciones privadas. Es profesor en el I.U.N.A.
Recibió la primera mención con recomendación de compra en el rubro Alfarería /Cerámica en la I Bienal de Artesanías de Buenos Aires.
DATOS DE LA OBRA:
Denominación de la pieza: Vasija
Técnica: Alfarería con torno, bruñida y ahumada, esférica con decoración craquelada y reservas al humo.
Medidas: 23 x 21 cm .
Fecha: Marzo de 2005.
Cantidad de Piezas que componen la obra: 1
Primera mención (con recomendación de compra ) en el rubro Alfarería en la I Bienal de Artesanías de Buenos Aires. Adquirida en 2005 por la CPPHCBA para la colección del MAPJH y exhibida periódicamente en la sala de Artesanías Urbanas del Museo.
ALFARERÍA / Segunda Mención
Cecilia Kolodens
Nació el 24 de abril de 1982, en Buenos Aires.
Es estudiante de la carrera de antropología (Universidad de Buenos Aires) y desde hace unos años viene formándose en cerámica en talleres particulares. En el año 2005 obtuvo la II mención en el rubro Alfarería/ Cerámica en la I Bienal de Artesanías de Buenos Aires.
DATOS DE LA OBRA:
Denominación de la pieza: Tyembé
Técnica: arcilla patinada con óxidos y parche de cuero
Fecha de realización: Agosto de 2000
Medidas: 24 cm .
Cantidad de Piezas que componen la obra: 1
Descripción: Instrumento musical
Segunda mención en el rubro Alfarería en la I Bienal de Artesanías de Buenos Aires.
ALFARERIA / Tercera Mención
Adolfo Guglielmo
Nació en Buenos Aires, el 1 de enero de 1942.
Realizó estudios en cerámica en la Escuela Municipal de Avellaneda y en la Escuela Nacional de Cerámica. Fue discípulo de la ceramista Mabel Santos.
Participó de distintas ferias artesanales como Parque Lezama, Plaza Italia, Plaza Intendente Alvear, "Plaza Francia", San Isidro y el Patio del Cabildo, en donde continúa actualmente.
Dictó seminarios de Rakú y da clases actualmente en su taller. Participó en Salones Nacionales de Cerámica, de C.A.A.C. (Centro Argentino de Arte Cerámico), INNEN (Salón del Sur) recibiendo los siguientes Premios: Mención con medalla de plata en el VIII Salón nacional de Arte Cerámico. Sección Escultura (1987); Segundo Premio Sección Escultura en el salón Anual Cerámica Rakú (1990); Mención de Honor, medalla de plata, Sección Murales. Salón Anual del centro Argentino de Arte Cerámico. Palacio Udaondo; Mención en el Salón Pequeño Formato. C.A.A.C. Cámara de la Construcción (1991); Tercer Premio Sección Cacharros. Salón Nacional de Cerámica. Automóvil Club Argentino (1991); Segundo Premio Escultura, Cuarto Salón del Sur, INNEU (1992); "Gran Premio al envío", Cacharros, Primer Salón del Sur (1992); Mención de Honor del Jurado, Centro Argentino de Artesanos (1993) y III mención de rubro Alfarería/Cerámica. Participó del Simposio Internacional, Escuela Municipal Avellaneda (2003) y del Simposio Exposición Palais de Glace (2005). Asimismo fue Jurado del Quinto salón del Sur, INNEU (1993). Participó de la muestra colectiva De la Feria al Museo, en el Museo de Arte Popular José Hernández (2000)
DATOS DE LA OBRA:
Denominación de la pieza: Desayuno con mimos azules
Técnica: Torno alfarero
Fecha: Abril-Mayo de 2005
Cantidad de Piezas que componen la obra: 11
Descripción: Realizado en arcilla roja en torno alfarero, decorado con engobes de cobalto, pigmento celeste, engobes de hierro y esmalte blanco son plomo.
Tercera mención en el rubro Alfarería en la I Bienal de Artesanías de Buenos Aires.
CUERO / Cuero premio adquisición
Rodolfo Grandi
Nació en Campo Tizzoro (Región Toscana - Italia) el 16 de marzo de 1939 y con pocos años se radicó con su familia en Argentina.
Artesano desde el año 1967 realizó, antes de dedicarse por completo al cuero, algunas incursiones en murales decorativos, latón al ácido y madera.
En su trayectoria se destaca el Primer Premio Adquisición en Cuero otorgado en la ciudad de Berazategui en el año 2000.
Ha participado de numerosas ferias, como la Feria de Maestros de Rosario, o la Feria de Colón, en donde recibió también la mención de Artesano Calificado en 2002 y la mención de Pieza Relevante al año siguiente. Participó muchos años de la Feria del Cabildo y ahora pertenece a la Feria de Pasaje San Lorenzo. En ambas ferias se desempeñó, y se desempeña en la actualidad, como fiscal.
Obtuvo el Premio adquisición en el rubro Cuero en la I Bienal de Artesanías de Buenos Aires.
DATOS DE LA OBRA:
Denominación de la pieza: Cartera (alas)
Técnicas: Gubiado
Medidas: 29 X 24 cm .
Fecha de realización: 2005
Descripción: Vaqueta en verde y pardo con tapa integrada.
Premio adquisición en el rubro cuero en la I Bienal de Artesanías de Buenos Aires. Adquirida en 2005 por la CPPHCBA para la colección del MAPJH y exhibida periódicamente en la sala de Artesanías Urbanas del Museo.
CUERO / Primera Mención
Julio Delillo y Mirta Ostroff
Nacieron en Buenos Aires, el 8 de diciembre de 1944 y el 22 de noviembre de 1947, respectivamente.
Realizaron sus estudios en la Escuela Nacional de Bellas Artes "Manuel Belgrano", en el taller de escultura del maestro Antonio Pujia y en otros talleres. Julio Delillo realizó además cursos de tallado en madera y lutheria.
Mirta Ostroff expuso en Galería Golden y dictó cursos en Buzios. Desde el año 1993 exponen y venden sus piezas en Feria Artesanal "Vuelta de Rocha" - La Boca - Caminito. Obtuvieron en el 2005 la I Mención en el rubro Cuero en la I Bienal de Artesanías de Buenos Aires.
DATOS DE LA OBRA:
Denominación de la pieza: Figura con casco
Técnica: Vaqueta modelada, calada, esgubiada y pirograbada.
Fecha de realización: Mayo de 2005
Medidas: 101 x 37 cm .
Cantidad de Piezas que componen la obra: 1
Descripción: Construida en cinco piezas ensambladas y unidas con clavos de madera tallada.
Primera Mención en el rubro Cuero en la I Bienal de Artesanías de Buenos Aires.
MADERA / Premio Adquisición
Víctor Di Gennaro
Nació en Buenos Aires, el 17 de mayo de 1947. Es Técnico Mecánico y Licenciado en Administración de empresas. Dió sus primeros pasos en la artesanía tallando culatas de armas en una fábrica. Desde hace 5 años lo que realizaba como hobby se transformó en su medio de vida.
En 2005 obtuvo el Premio adquisición en el rubro Madera de la I Bienal de artesanías de Buenos Aires. En la actualidad tiene su puesto en la Feria de la Plaza Intendente Alvear ("Plaza Francia").
DATOS DE LA OBRA:
Denominación de la pieza: Arca de Noé
Técnica: encastre de madera con cuerpo y base en cedro y pino lustrado. Los animales están pintados con acrílico.
Medidas: 28 X 63 cm .
Fecha: Mayo 2005.
Cantidad de Piezas que componen la obra: 130
Premio adquisición en el rubro madera en la I Bienal de Artesanías de Buenos Aires.
Adquirida en 2005 por la CPPHCBA para la colección del MAPJH y exhibida periódicamente en la sala de Artesanías Urbanas del Museo.
MADERA / Primera Mención
Rubén Rodríguez
tallerhabiaunavez@elbolson.com
Nació en Buenos Aires el 10 de noviembre de 1959. Diseñador de muebles rústicos, su actividad fue derivando hasta llegar al trabajo en artesanías en madera más pequeñas y en particular, en escenas compuestas por muebles en miniatura.
Participó en muestras colectivas e individuales y recibió el Primer Premio en el "Salón Estímulo a la Creatividad Artesanal", en el Centro Artesanal de El Bolsón, en el año 2005 y el Segundo Premio en el "Séptimo Salón de Creatividad Artesanal" en el Complejo Municipal "EL Patio" de Berazategui (Provincia de Buenos Aires). Obtiene en el año 2005 la I mención en el rubro Madera en la I Bienal de Artesanías de Buenos Aires.
En septiembre del mismo año participa en el Salón Municipal de Artes Plásticas de Esquel en el rubro Escultura.
DATOS DE LA OBRA:
Denominación de la pieza: La esquina del Tuerto Aradas
Técnica: Madera rústica tallada a mano y lijada. Coloreada a mano.
Fecha de realización: Abril-mayo de 2005.
Medidas: 50 x 50 x 30 cm.
Cantidad de Piezas que componen la obra: 130 piezas desmontables
Descripción: Maqueta. Tiene función lúdica, decorativa y aromatizante (en la máquina de café se puede colocar un sahumerio en barra).
Primera Mención en el rubro Madera en la I Bienal de Artesanías de Buenos Aires.
METAL / Premio Adquisición
Alicia Leal
Nació en Buenos Aires, el 13 de septiembre de 1949. Realizó diversos cursos en su especialidad. Fue discípula de las artesanas Inés y Elsa Far Pou (cincelado de metales), del maestro Julio Forestier (platería), del profesor Werner Ostermann (esmaltado sobre metales) y del maestro Antonio Scarppato (escultura y dibujo).
Ha desarrollado una importante actividad docente en Buenos Aires, Chubut y Neuquén y ha participado en exposiciones y ferias nacionales e internacionales (Buenos Aires, Chubut, Córdoba, Entre Ríos, Salta, Francia, Estados Unidos). Asimismo ha sido Jurado en la IV Feria Nacional de Artesanías, Colón, Entre Ríos y en la Feria Plaza Italia, La Plata, Dirección de Cultura.
En su trayectoria, Alicia Leal ha obtenido los siguientes premios y menciones: Mención de Honor en la XVIII Feria Nacional de Artesanías, Cosquín, Córdoba- Platería (1986); Rueca de Plata a la Producción Artesanal Platería, en la III Feria Nacional de Artesanías, Colón, Entre Ríos (1988); Segundo Premio Platería en la XIV Feria Internacional de Artesanías, Córdoba; Primera Mención Platería en la XVI Feria Internacional de Artesanías, Córdoba (1998); Primera Mención en el I Salón de la Pieza Única (2000); Primer Premio, Platería en la XXI y XXII Feria Internacional de Artesanías de Córdoba (2003 y 2004 respectivamente) y Primera Mención en el VII Salón Nacional de Diseño, Palais de Glace. Premio adquisición en el rubro Metal, I Bienal de Artesanías Urbanas de Buenos Aires 2005.
DATOS DE LA OBRA:
Denominación de la pieza: Conjunto de Ginkgo
Técnica: P lata, fleje de alambre redondo, trabajado con fresa diamantada.
Fecha de realización: Mayo de 2005
Cantidad de piezas que componen la obra: 5
Descripción: Collar, brazalete, anillo y aros. Diseño inspirado en la hoja del árbol de ginkgo. Premio adquisición en el rubro metal en la I Bienal de Artesanías de Buenos Aires.
Adquirida en 2005 por la CPPHCBA para la colección del MAPJH y exhibida periódicamente en la sala de Artesanías Urbanas del Museo.
METAL / Primera Mención
Hugo César Ambrosio
ambrosioymalmgreen@uolsinectis.com.ar
Nació en Buenos Aires el 17 de junio de 1946. Graduado en Ciencias de la Información, Facultad de Filosofía y Letras, Universidad de Buenos Aires. En 1981 comienza sus estudios de dibujo y pintura con Roberto Campitelli y continúa en el atelier de Teresa Lascano. Participó en diferentes muestras individuales y colectivas.
Juan Manuel Malm Green
Nació en Buenos Aires, el 25 de mayo de 1968. Egresó de la Escuela Municipal de la Joya en el año 1999. Ha realizado varias exposiciones individuales, nacionales e internacionales, trabajos para cine y televisión, y en conjunto con diferentes artistas plásticos. Actualmente se desempeña como docente en la Escuela Municipal de la Joya.
Juan Manuel Malm Green y Hugo Ambrosio comparten la participación en: el "VII Salón de Joyería, Platería y Relojería"; Salón Pacífico; Hilton Buenos Aires; el Espacio de Arte de los Cuatro Vientos, Salón Creativo, (Diciembre de 2004); el 7º Salón Nacional de Creatividad Artesanal, Sala de Artes Visuales del Complejo Municipal "El Patio", Berazategui (Octubre de 2004); "Gran Salón Palermo", Elkin Galería de Arte, Premio Especial al Diseño de Joyas (Octubre de 2004); "VI Salón de Joyería, Platería y Relojería", Salón Pacífico, Hilton Buenos Aires, (Agosto de 2004).
Con su trabajo en conjunto han obtenido, en el año 2004, la I Mención con recomendación de compra en el rubro Metal en la I Bienal de Artesanías de Buenos Aires.
DATOS DE LA OBRA:
Denominación de la pieza: Mate con bombilla.
Técnica: Bronce, baño de plata y madera quebracho,
Palo Santo, Imbuiá, Mogno, Ébano, Pira - Pora .
Medidas: 11,5 cm, boca 10,5 cm y base 5 cm. Bombilla 14 cm.
Fecha: Mayo de 2005
Cantidad de Piezas que componen la obra: 2
Descripción: El origen de las maderas representan tres regiones argentinas, Nordeste (Misiones), Norte (cordillera) y Sur (bosques) Norte.
Primera mención (con recomendación de compra) en el rubro metal en la I Bienal de Artesanías de Buenos Aires. Adquirida en 2005 por la CPPHCBA para la colección del MAPJH y exhibida periódicamente en la sala de Artesanías Urbanas del Museo.
METAL / Segunda Mención
Mario Zárate Gómez
Nació en Santiago de Chile, el 4 de julio de 1946 y se radicó en Buenos Aires a partir de 1972. Cortador y pulidor de piedras, minerales y fósilles, platero, orfebre, diseñador de joyas, fue discípulo en cincelado del maestro Edgar Michaelsen y realizó diversos cursos relativos a su especialidad. Se destacan en su trayectoria los siguientes premios: Primer Premio Piezas Museo Artesanía Iberoamericana, en la 14ª. Muestra Iberoamericana de Artesanías en Santa Cruz de Tenerife, España (2004); Segundo Premio Piezas museo Artesanía Iberoamericana de Artesanía, Santa Cruz de Tenerife, España (1998); Primera Mención Especial ("Rueca de Plata, Maestro artesano) XII Fiesta Nacional de la Artesanía de Colón, Entre Ríos (Argentina); Participó asimismo en numerosas ferias y exposiciones nacionales (Buenos Aires, Córdoba, Entre Ríos, Santa Fe, Río Negro) e internacionales (España, Italia, Israel, Venezuela); Ha dictado cursos y talleres de capacitación de lapidación y talla en piedra en Argentina, Israel, Venezuela y España. En el año 2005 obtiene la II mención en el rubro Metal en la I Bienal de Artesanías de Buenos Aires. Es artesano en la Feria Plaza Intendente Alvear, "Plaza Francia", desde hace 22 años.
DATOS DE LA OBRA:
Denominación de la pieza: Cajita alhajero
Técnica: Metal patinado, calado, repujado, cincelado
Fecha de realización: Mayo de 2005
Medidas: 8 x 8 cm .
Cantidad de Piezas que componen la obra: 1
Descripción: Estalactita rodocrosita lapidada y plata 925 con detalles de pajaritos.
Segunda mención en el rubro Metal en la I Bienal de Artesanías de Buenos Aires.
METAL / Tercera Mención
Daniel Henri Bordarier
Nació en París, Francia, el 13 de marzo de 1944. Viajó por América, vivió en Perú y Brasil comenzando allí sus primeras incursiones en el trabajo manual. En su segundo viaje por Perú y Brasil descubrió los materiales naturales (piedras, vegetales) y fue perfeccionado su trabajo. Llegó a la Argentina en el año 1984, fiscalizó en "Plaza Francia" en donde estuvo durante un año.
Volvió luego a París y de regreso al país se instaló entre 1987 y 1989 en Villa Gesell (provincia de Buenos Aires) en donde se dedicó de lleno al trabajo de incrustación y plata. Actualmente reside y comercializa sus piezas en Buenos Aires.
En 2005 obtiene la III mención en el rubro Metal en la I Bienal de Artesanías de Buenos Aires.
DATOS DE LA OBRA:
Denominación de la pieza: Collar
Técnica: M etal calado, soldadura, incrustación de piedras molidas.
Fecha de realización: Abril- mayo 2005
Medidas: 25 cm .
Cantidad de Piezas que componen la obra: 1
Descripción: El diseño incluye un paisaje y picaflor en el centro.
Tercera mención en el rubro Metal en la I Bienal de Artesanías de Buenos Aires.
TEXTILES / Premio Adquisición
Vanina Bujalter Ruiz
Vanina Bujalter nació en Buenos Aires el 17 de junio de 1966. Licenciada en Psicología de la Universidad de Buenos Aires, estudió Técnicas Textiles Clásicas y Modernas; Teñido de fibras; Técnicas de fieltro y papel hecho a mano con su madre la Artista Textil Mimí Bujalter.
Desarrolla la actividad docente desde 1982 dedicándose a la enseñanza de Técnicas Textiles. Entre 1985 y 1989 tuvo a su cargo los cursos de Tapiz Tradicional, Moderno y Experimental en el Museo de Motivos Argentinos José Hernández y en 1996 el Taller de Telar en la misma institución. A partir de 1986 investiga diversas técnicas de telar, especializándose en la producción de telas artesanales.
Realizó una exposición de sus telas invitada por el American Women`s Club Buenos Aires en 1993 y un desfile de sus telas tejidas en telar en el Museo José Hernández.
En el 2004 fue nombrada Sister Member de la Asociación Internacional WARP (Weave a Real Peace) con sede en Estados Unidos; entidad dedicada a la difusión y apoyo de actividades relacionadas al ámbito textil en particular en países emergentes. Obtuvo el premio adquisición en el rubro Textiles en la I Bienal de Artesanías de Buenos Aires, en el año 2005.
Actualmente su actividad está centrada en la producción y venta de productos textiles para la indumentaria y la decoración. Continúa su actividad docente dictando Cursos y Seminarios Intensivos en su taller de la Ciudad de Buenos Aires.
DATOS DE LA OBRA:
Denominación de la pieza: Conjunto de chal y cartera
Técnica: Tejido a mano en telar y telar alto lizo gobelino.
Fecha de realización: Abril de 2005
Medidas: Chal: 180 x 59 cm . Cartera: 19,5 x 19 cm .
Cantidad de Piezas que componen la obra: 2
Descripción: Chal: estructura de tejido: tela plana balanceada y guardas de gobelino. Tejido a mano en telar y telar alto lizo gobelino. Cartera: cuerpo y correa tejidas a mano en telar alto lizo-gobelino.
Premio adquisición en el rubro Textiles en la I Bienal de Artesanías de Buenos Aires. Adquirida en 2005 por la CPPHCBA para la colección del MAPJH y exhibida periódicamente en la sala de Artesanías Urbanas del Museo.
TEXTILES / Primera Mención
Sara Rubin
Tel. 4831-4409
Nació en Rosario, el 27 de febrero de 1939. Se dedica al trabajo textil en macramé desde pequeña, estudió dibujo, pintura y realizó cursos de su especialidad.
Fue docente en la Universidad de Buenos Aires y en la Escuela de Bellas Artes "Juan Mantovani" en Santa Fe y actualmente da clases en su propio taller. Ha participado de exposiciones y encuentros nacionales (en Buenos Aires, la Pampa, Santa Fe) e internacionales (Francia, Estados Unidos, Uruguay, Japón, Méjico y Brasil).
Ha participado además, en numerosas muestras colectivas en el país y en el exterior. Fue distinguida con el Premio Alicia 1992 por la Fundación "Reconocimiento a una actitud en la Vida" Alicia Moreau de Justo; por el Instituto Nacional e Antropología y Pensamiento Latinoamericano con el Reconocimiento a la Trayectoria artística (2002) y como Maestra de Arte y Cultura Argentina por la Comisión de Preservación del Patrimonio Histórico-Cultural de la Ciudad de Buenos Aires (2004).
Fue Jurado de selección designada por el Fondo Nacional de las Artes en el Salón Florencia Molina Campos (1990) en los Torneos Bonaerenses para la Tercera Edad (1996), en el Salón de la Mujer (1995) y en los torneos bonaerenses Tercera Edad y Juvenil en Zárate, etapa Municipal (2002). Es autora del libro Macramé, de Editorial Albatros, 1996. Obtuvo la primera mención (con recomendación de compra) en el rubro Textiles en la I Bienal de Artesanías de Buenos Aires, en el año 2005.
DATOS DE LA OBRA:
Denominación de la pieza: Carterita de macramé.
Técnica: Macramé con combinación de nudos clásicos y especial diseño propio.
Medidas: 19 x 17 cm.
Fecha de realización: 2005.
Descripción: Carterita con correa corta
Primera mención (con recomendación de compra ) en el rubro metal en la I Bienal de Artesanías de Buenos Aires. Adquirida en 2005 por la CPPHCBA para la colección del MAPJH y exhibida periódicamente en la sala de Artesanías Urbanas del Museo.
VIDRIO / Premio Adquisición
Susana Cattáneo
Susana Cattáneo nació en Buenos Aires, el 10 de abril de 1942. Formada en la plástica a través de sus estudios de arquitectura interior y paisajismo, es ceramista, discípula de la artesana Mireya Baglietto y dedicada en estos últimos años al trabajo con el vidrio. Su paso por la Escuela de Vidrio de Berazategui fue el inicio de sus propias investigaciones y búsquedas personales: Ha actuado en numerosas oportunidades como Jurado de distintas disciplinas y sus obras se encuentran en organismos municipales (Rafaela, provincia de Santa Fe; San Carlos de Bariloche, provincia de Río Negro); en el Centro Cultural General San Martín en la ciudad de Buenos Aires; el Centro Argentino de Arte Cerámico y en Museos tales como el Museo de la Real Fuerza Aérea de La Habana, Cuba y el Museo Dámaso Arce de Olavarría, provincia de Buenos Aires. También en importantes estudios de arquitectura del país y colecciones privadas. Recibió importantes distinciones como las siguientes: Primer Premio "Fondo Nacional de las Artes", Primer Premio Adquisición Municipalidad de Rafaela, Primer Premio Adquisición V Salón Nacional San Carlos de Bariloche, Primer Premio Selección de Ceramistas Argentinos en San Pablo, Brasil, Honorable Mention-Colorado State University, Estados Unidos, Gran premio al Envío, Salón de Cerámica Bakú, Museo Sívori, Primer Premio Salón de Pequeño Formato SAAP, Premio Mejor Escultura en Cerámica, Bienal "Arte por un mundo mejor"; Gran Premio de Honor "Fondo Nacional de las Artes", XXXIVº Salón Anual Internacional de Arte Cerámico; Gran Premio Adquisición Subsecretaría de Cultura de la Nación, Salón "La mujer y su protagonismo cultural".
En 2005 obtuvo el Premio adquisición en el rubro Vidrio de la I Bienal de artesanías de Buenos Aires. Susana Cattáneo es artesana en la feria de la Plaza Intendente Alvear, "Plaza Francia".
DATOS DE LA OBRA:
Denominación de la pieza: Plato
Técnica: Vidrio float - termo moldeado con inclusiones metálicas, paillón de diferentes metales: chapa, cobre, bronce.
Medidas: 40 cm. de diametro.
Fecha de realización: Marzo de 2005.
Cantidad de Piezas que componen la obra: 1.
Premio adquisición en el rubro Alfarería en la I Bienal de Artesanías de Buenos Aires. Adquirida en 2005 por la CPPHCBA para la colección del MAPJH y exhibida periódicamente en la sala de Artesanías Urbanas del Museo. .
VIDRIO / Primera Mención
Carlos Hess
Nació en Buenos Aires, el 4 de noviembre de 1960. Dedicado a la elaboración de artefactos de iluminación, comenzó a investigar y trabajar como autodidacta en la producción de piezas de vidrio.
Ha recibido una Mención especial del Jurado en el Cuarto Salón Nacional del Arte del Vidrio. Complejo Municipal de Berazategui (2000) y una Segunda Mención en el Séptimo Salón Nacional del arte del Vidrio, Complejo Municipal de Berazategui (2003).
Ha expuesto en el Salón Internacional del Vidrio, Casa Ortiz Basualdo, en la ciudad de Mar del Plata, provincia de Buenos Aires. Desde 1992 es artesano en la Feria de Mataderos. En el año 2005 fue mencionado en la I Bienal de Artesanías de Buenos Aires.
DATOS DE LA OBRA:
Denominación de la pieza: Centro de mesa
Técnicas: Caída libre.
Medidas: 27 x 36 cm .
Fecha de realización: 10 de Noviembre de 2004
Descripción: Vidrio y alambre de acero inoxidable
Primera mención (donación al Museo de Arte Popular José Hernández ) en el rubro vidrio en la I Bienal de Artesanías de Buenos Aires.
OTROS MATERIALES / Premio Adquisición
Edith E. Covello
Nació en Buenos Aires, el 25 de mayo de 1934. Realizó diferentes cursos en su especialidad en el Instituto Nacional Superior de Cerámica, en la Asociación Italiana de Socorros Mutuos, en Unione e Benevolenza y en el Centro de Estudios Japoneses. Fue discípula de los profesores Werner y Hugo Osterman, Azucena Rodríguez, Soledad Ruiz y Lila Nicolai. Comenzó su camino de artesana en ferias del circuito municipal, primero en Parque Lezama (1977) y luego en la Feria del Patio del Cabildo. Participó asimismo en exposiciones nacionales e internacionales (Chile, Japón, India, España) y recibió a lo largo de su trayectoria los siguientes premios: Tercer Premio Joyería I Salón Nacional de Esmalte (1988), Segundo Premio Mural y Primera Mención Joyería VI Salón Internacional del Esmalte (1993), VII Salón Internacional del Esmalte Segunda Mención Arte Decorativo (1994), Tercer Premio Utilitario. C.A.D.A.Tercer Salón del Esmalte Artístico Salón de Arte S.M.A.T.A; IX Salón Nacional del Esmalte Primer premio Volumen (1996); X Salón Nacional del Esmalte Segundo Premio Joyería (1997).
Premio adquisición en el rubro Otros Materiales, I Bienal de Artesanías Urbanas de Buenos Aires, 2005.
DATOS DE LA OBRA:
Denominación de la pieza: Adorno fantasía
Técnica: cobre esmaltado en técnica cloisonné y pallón en pie de alpaca
Medidas: 21 x 4 cm .
Fecha de realización: 2001
Descripción: huevo de avestruz decorado.
Premio adquisición en el rubro "Otros materiales" en la I Bienal de Artesanías de Buenos Aires. Adquirida en 2005 por la CPPHCBA para la colección del MAPJH y exhibida periódicamente en la sala de Artesanías Urbanas del Museo.
OTROS MATERIALES / Primera Mención
Beatriz Cabrera
Beatriz Cabrera es Argentina. Nació el 21 de junio de 1947. Es Experta en esmaltado de metales, egresada del Instituto Nacional Superior de Cerámica. Ejerce la docencia desde 1991, dictando Esmaltado sobre metales en el nivel primario del Colegio Don Bosco de Ramos Mejía y desde el 2004 a nivel secundario en el Polimodal con orientación artística del mismo Colegio.
Participó en diversas exposiciones nacionales (Casa de la Cultura de Ramos Mejía; Salón Internacional del Esmalte C.E.A.R.A, Buenos Aires) e internacionales (Creativ-Kreis-Irnational", Alemania; "Japan Shippo, International Cloisonné Jewelwry Contest", en Japón). Obtuvo el primer Premio categoría Escultura C.E.A.R.A XIII Salón Internacional del Esmalte, Buenos Aires, Argentina (2000) y el Segundo Premio Casa de la Cultura de Ramos Mejía (1983).
Obtuvo en 2005 la I mención en el rubro Otros Materiales en la I Bienal de Artesanías de Buenos Aires.
DATOS DE LA OBRA:
Denominación de la pieza: Cajita- Flores
Técnica: Cobre esmaltada mediante técnica cloisonné con hilos de plata con base y aro de plata esmaltado en naranjas y verdes decoradas con oro liquido.
Fecha de realización: 2002
Medidas: 6 x 3 cm .
Cantidad de Piezas que componen la obra: 1
Primera mención en el rubro Otros Materiales en la I Bienal de Artesanías de Buenos Aires. Donada al Museo de Arte Popular José Hernández para formar parte de la Colección de Artesanías Urbanas.
OTROS MATERIALES / Segunda Mención
Ana Bianchi
Nació en Buenos Aires el 16 de julio de 1953. Realizó estudios en la Escuela Nacional de Bellas Artes "Manuel Belgrano" y en la Escuela Nacional de Bellas Artes "Prilidiano Pueyrredón". Participó de exposiciones colectivas e individuales, obteniendo los siguientes premios: Segundo premio Dibujo - III Salón de Artes Plásticas -ENTEL (1982); Primer premio Grabado III Salón de Artes Plásticas - ENTEL (1983); Tercer premio Dibujo- Salón X Aniversario de la Galería En Flores (1984).
Obtuvo la II mención en el rubro Otros Materiales en la I Bienal de Artesanías Urbanas de Buenos Aires.
DATOS DE LA OBRA:
Denominación de la pieza: Juego de la rana
Técnica: Cartapesta sin moldería, estructura de alambre de aluminio, modelado en masa de papel
Fecha de realización: Diciembre de 2004
Medidas: 504 x 560 cm .
Cantidad de Piezas que componen la obra: 1
Descripción: Recreación del juego del sapo.
Segunda mención en el rubro Otros Materiales en la I Bienal de Artesanías de Buenos Aires.